Festival de cine alemán en México 2026 – Futuros desobedientes: leer el mañana a través del cine y el Tarot
En latín, el participio futuro del verbo esse (ser o estar) es futūrus, que literalmente significa «lo que va a ser» o «lo que está por existir». Esto quiere decir que el futuro –aquello que fascina e inquieta al ser humano– es algo que todavía no ha sucedido y que existe únicamente en la mente humana como una expectativa o una posibilidad.; pero, ¿por qué deseamos con tanta desesperación saber qué es lo que va a pasar?
La fascinación por el futuro no es un simple pasatiempo; es una característica biológica y psicológica que nos define como especie. Para entender por qué nos obsesiona tanto el mañana, disciplinas como la filosofía, la neurociencia y la sociología han intentado explicar cómo habitamos la incertidumbre.
Si lo pensamos bien, nuestra relación con el mañana ha cambiado drásticamente: antes, el futuro se imaginaba como una promesa de progreso, naves espaciales y utopías científicas al estilo de Metrópolis (Fritz Lang, 1927). Hoy, en cambio, el futuro nos abruma porque se siente como una amenaza climática, social y tecnológica; un abismo de incertidumbre al que nos dirigimos con los ojos vendados.
Frente a la angustia de lo que está por venir, la humanidad siempre ha buscado formas de descifrar el mañana, preverlo, arrebatarle sus certezas al destino. Es ahí donde entra una de las más antiguas prácticas de desobediencia social: la magia. El Tarot, una de sus tantas representaciones, y más allá de un simple método de adivinación, es un acto de rebelión para entender nuestro presente y desafiar lo inevitable.
Al fusionar estos conceptos, la 25ª edición del Festival de cine alemán construyó el eje de su programación de aniversario para ofrecer «Futuros desobedientes». A través de miradas provocadoras, disidentes y profundamente políticas, esta muestra exploró el mañana no como una línea recta trazada por el poder o los algoritmos, sino como un territorio en disputa que preocupa, ocupa y transforma a sus protagonistas.
En esta cobertura especial del festival uní dos de mis grandes pasiones: el cine y las cartas. A continuación, les comparto el análisis de cinco de las películas que vi en la muestra desde la mirada del Tarot. Asigné un Arcano Mayor a cada historia para formar una tirada en cruz y, al final, augurar el destino de esta gran fiesta cinematográfica.
Entiendo su descontento (Kilian Armando Friedrich) – VIII. La Torre
El colapso de las certezas y la ruptura de las estructuras
La torre representa ese instante inevitable en el que aquello que creíamos firme y seguro se derrumba estrepitosamente para dar paso a una dolorosa, pero necesaria, liberación. Esta carta nos invita a demoler desde los cimientos cuando las bases de nuestro entorno ya no sostienen la realidad, y eso es precisamente lo que experimenta la protagonista de Entiendo su descontento.
Dirigido por Kilian Armando Friedrich —un cineasta que retrata las realidades sociales y las condiciones laborales de la actualidad—, este largometraje, grabado al estilo documental, sigue los pasos de Heike (Sabine Thalau), una mujer de 59 años atrapada en un torbellino de estrés profesional. Como supervisora de una empresa de limpieza, Heike es esa figura indispensable que se echa un mundo hostil sobre los hombros: es el puente diario entre clientes insatisfechos, la dirección de la compañía y un personal que sufre la escasez de recursos. La presión es tal que, con frecuencia, debe ponerse el uniforme y limpiar ella misma, adoptando una coraza de dureza exterior que oculta una profunda lealtad hacia su equipo.
La propuesta visual de Friedrich (quien por cierto se especializó en dirección documental en Múnich y en la Ciudad de México) es íntima. La cámara persigue a Heike a todos lados con encuadres casi siempre a tres cuartos, emulando la urgencia y el realismo de un reality show que nos vuelve cómplices de su agobio, su vulnerabilidad y una ansiedad que se puede palpar y sentir a través de la actuación de Thalau.
El verdadero rayo de La Torre cae cuando un acto de bondad de Heike la sumerge en un dilema moral para mantener el negocio a flote. Enfrentada a las garras del sector de salarios bajos y a un conflicto de lealtades que fractura su entorno, el universo hipercontrolado que Heike carga se desmorona de forma irreversible. El colapso que anuncia la carta de la Torre la obliga a empezar desde cero y, por primera vez, preocuparse por su futuro.
Dos montañas oprimen mi pecho (Dir. Viv Li) – X. La Rueda de la fortuna
La inevitabilidad del cambio y los altibajos
La rueda de la fortuna nos recuerda que las cosas pueden cambiar en cualquier momento y que el destino está en continuo movimiento. Nada permanece estático y los altibajos son la única constante de la experiencia humana.
Dirigida por Viv Li, una cineasta y artista china radicada en Berlín cuya mirada global e intercultural ha sido moldeada por vivir en distintos continentes durante más de 15 años, Dos montañas oprimen mi pecho nos sumerge en la cotidianidad de su directora, mientras navega por la escena cultural alternativa de Berlín, entre nuevas experiencias, relaciones afectivas y formas disidentes de habitar el mundo. El documental muestra a su protagonista intentando redefinir su identidad en otros países mientras, su familia, desde Pekín, observa con escepticismo sus decisiones, creando una tensión invisible, pero aplastante, entre lo que se espera de ella y lo que ella desea construir.
Lo interesante de la propuesta es que no nos vende un viaje idílico con un destino específico; es simplemente el retrato de su vida y de los malabares cotidianos que hace para transitarla. Viv es una protagonista sumamente preocupada por su futuro, pero también paralizada y ocupada por su presente. La forma en que la directora plantea sus dudas existenciales, sus miedos y sus pequeñas victorias cotidianas es el ejemplo claro de lo que la Rueda de la fortuna viene a decir: en la vida hay buenas y malas épocas, pues nadie puede predecir ni controlar la forma en la que gira la rueda.
Estrellas rojas sobre el campo (Dir. Laura Laabs) – 0. El loco
El salto de fe, la utopía y la quijotesca inocencia de desafiar al mundo
La historia del tarot (porque el tarot nos cuenta una historia) inicia con El Loco, la carta del viajero sin ataduras, aquel que da un salto a lo desconocido y emprende una travesía guiado por el idealismo, ignorando los abismos y las fronteras impuestas por la historia. Con guiños inevitables a la figura de Don Quijote, la propuesta de la directora Laura Laabs nos sumerge en una búsqueda libertaria donde la fe en una causa se siente tan absurda como hermosa.
Estrellas rojas sobre el campo arranca con mucha acción y, a partir de ahí, la cinta se convierte en un entretenido reto para el espectador al entrelazar tres historias ambientadas en diferentes temporalidades, recorriendo las huellas políticas que permanecen en el este de la Alemania rural. Lo que pudo haber sido un drama histórico solemne y pesado, Laabs lo transforma en una comedia dinámica, fresca y con un ritmo envidiable que se agradece. Para guiarnos a través de las épocas, la producción echa mano de varios recursos visuales y narrativos inteligentes que permiten descifrar de inmediato en qué tiempo estás parado.
Más allá de las risas y la audaz estructura de rompecabezas, la narración ofrece una manera sencilla de comprender la complejidad de la Alemania dividida y las cicatrices del siglo pasado. Con la inocencia desobediente de El loco, la película salta al vacío para demostrarnos que, a veces, la única forma de caminar hacia el futuro es desarmando las ficciones que nos contaron sobre el ayer.
Allegro Pastell (Dir. Anna Roller) – VI. Los enamorados
El dilema del compromiso, la atracción y las opciones de vida
Los enamorados no solo se refiere a romance idílico; esta carta a veces apunta hacia una elección, encierra las decisiones morales, la dolorosa búsqueda de identidad y el abismo que se abre al elegir un camino. Allegro Pastell retrata esos cruces donde el futuro se decide a través de lo que elegimos amar y cómo decidimos hacerlo en tiempos de la hiperconectividad.
Dirigida por Anna Roller, una voz joven potente del cine alemán, la cinta es una adaptación de la aclamada novela de Leif Randt. La historia presenta a una pareja que sostiene una relación a distancia casi perfecta. Ellos parecen tener todo bajo control: se visitan con frecuencia entre Berlín y Frankfurt y se mantienen en contacto constante a través de correos electrónicos. Sin embargo, el futuro y sus imprevistos no perdonan; un inesperado regalo de cumpleaños fractura la (frágil) armonía, desencadenando un ciclo donde los amantes se alejan y se acercan continuamente corriendo el riesgo de perderse para siempre.
En una época donde los vínculos afectivos parecen ser cada vez más líquidos y desechables, la cinta se vuelve un espejo incómodo de cómo los seres humanos saboteamos nuestra propia felicidad por miedo a perder la autonomía y a aceptar el compromiso que una relación implica. Los enamorados nos recuerda que la felicidad nos aguarda siempre y cuando elijamos sabiamente y de forma intuitiva, pues elegir la vulnerabilidad frente al otro es, quizás, el acto de rebeldía más grande de nuestro presente.
Prosecution (Dir. Faraz Shariat) – XI. La fuerza
El valor para vencer obstáculos
La fuerza no representa la violencia bruta ni la imposición física, sino la valentía, la resiliencia y el autodominio frente a la injusticia del entorno. En la iconografía del Tarot, una mujer doma las fauces de un león usando la compasión y el espíritu, nunca la fuerza bruta. En Prosecution, el gran cierre de nuestra travesía por el festival, presenciamos esa batalla fundamental donde la verdadera resistencia exige una firmeza interna capaz de domar a las bestias feroces del sistema.
Dirigida por Faraz Shariat, quien con este, su segundo largometraje, triunfó en la sección Panorama de la Berlinale, la cinta es un thriller judicial potente que sigue a Seyo Kim (Chen Emilie Yan), una fiscal alemana de origen coreano que sufre un atentado racista que, lejos de quebrarla, le activa de inmediato su instinto profesional e inicia una investigación que la conduce por un tortuoso laberinto personal y legal, poniendo en riesgo su integridad física, su estabilidad laboral y sus límites éticos.
La película funciona gracias a una intensidad que nunca afloja, la historia está bien estructurada y se respalda con giros en su narración que funcionan muy bien . Lejos de los clichés del género, Shariat utiliza el caso para denunciar no solo el alarmante auge de las redes de extrema derecha y los movimientos xenófobos en Alemania y Europa, sino también las entrañas de un sistema policial y judicial profundamente corrompido, que dista mucho de la imparcialidad que promete. La dirección de Shariat y la actuación de Ya dotan a su personaje de la fuerza necesaria para canalizar su rabia y su miedo: Seyo no es una víctima desvalida ni una mujer débil.
Prosecution es una obra desobediente, tensa y necesaria que ejemplifica a la perfección el poder de mantenerse firme cuando el mundo a tu alrededor pretende devorarte.
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Como síntesis de esta tirada en cruz, la lectura revela un panorama sumamente revelador:
Con La torre, el Tarot nos muestra que el festival ha roto patrones y se liberó de viejas estructuras rígidas para dar paso a lo nuevo. La rueda de la fortuna nos indica que los giros del destino juegan a su favor, abriendo ciclo a la evolución, las nuevas oportunidades y la buena suerte. Con El loco, el oráculo le insiste al festival en que siga dando saltos de fe e innovando, pues la presencia de Los enamorados augura una profunda armonía, alianzas sanas, comunidad y coherencia absoluta con sus valores. Finalmente, la tirada cierra con La fuerza, prometiendo un dominio absoluto de la situación y la templanza necesaria para superar cualquier obstáculo que se presente en el camino.
Con estas cartas sobre la mesa, la 25ª Semana del cine alemán ha sido una edición memorable y llena de éxito.
Ale Stardust (como Ziggy de David Bowie) ama el cine y las series más que la comida. Fueron ellos quienes la acompañaron la mayor parte de su infancia y ahora le regalan un escape de la vida adulta. Fan de Harry Potter, los tatuajes, la lucha libre, creyente de la magia y de las películas de Hugh Grant, después de haber querido ser chef, historiadora y Power Ranger, se decidió por Ciencias de la Comunicación (por supuesto en la UNAM). Ahora pasa sus días intentando escribir sobre lo que ve y soñando con ser como Jo March.